インスタグラムは最近、新機能「インスタグラムリール」を世界50カ国で開始しました。TikTokのライバルと位置づけられるリールは、ユーザーが30秒間の動画を録画、編集、共有することができます。ユーザーは、Instagramのステッカー、ボイスオーバー、エフェクトなどを追加して動画を編集することができます。Instagramのリールは、同プラットフォームの「エクスプローラー」タブで発見することができます。リールは最近登場したものですが、多くのブランドがすでにこれを利用し、短編動画を作成して視聴者を獲得しています。
IG Reelsの中には、短期間のうちに800万回以上再生され、Instagramの他の形式のコンテンツよりも13%高いエンゲージメントを獲得している動画もあります!実際、Instagram Reelsを最初に活用したブランドの1つがNBAで、チームは素晴らしい成功を収めています。Convivaのレポートによると、NBAの30チームのうち20チームが、米国でこの機能が始まって以来、少なくとも1つのReelを投稿しています。NBAチームのReelあたりのエンゲージメントは、同時期に投稿された他のInstagramビデオのエンゲージメントよりも平均22%高いことが指摘されています。
TikTokの模倣と言われながらも、Instagram Reelsはインフルエンサーやブランドから大きな反響を呼んでいます。Sephora、Walmart、Burger Kingなどのブランドは、チャレンジやインフルエンサーとのコラボレーションを通じて適切な視聴者を引き付け、エンゲージするために、すでにReelsをコンテンツ戦略の一環としており、各ビデオは平均2M以上再生されています。多くのブランドが、以前はTikTokで、そして今はInstagram Reelsで、この形式のコンテンツで成功を収めているという事実は、デジタルマーケティングの世界では、魅力的なコンテンツが依然として王者であることを示しているのです。
ソーシャルメディアマーケティングにおいて、洗練されたコンテンツへの投資による恩恵を受けるブランドが増えている中、なぜ同じブランドがディスプレイ広告の取り組みにおいて従来のバナー広告に頼り続けているのでしょうか？CoScheduleの調査によると、64%のユーザーがソーシャルメディアを通じてコンテンツを消費することが好きだと回答しており、バナー広告に気づいたと回答したのはわずか14%でした。
明らかに、広告主はソーシャルメディアの仲間たちのハンドブックを借りて、ユーザーとの関わり方について、よりコンテンツ・マーケターのように考えるべき時が来ているのです。以下は、広告主がどのように始めるかについての3つの提案である。
84％の消費者は、ブランドに対して、ストーリーテリングによって自分を巻き込み、有益なソリューションを提供し、エンターテインメント性のある体験を生み出すコンテンツを期待します（Havas, 2018）。これは、CPGのような高度に未分化なカテゴリーのブランドにとって特に重要であり、感情主導の広告は、主に製品の特徴やプロモーション価格を伝える「合理的」な広告キャンペーンよりも、検討促進に2倍以上の効果があります（Brand Immortality -https://www.amazon.com/dp/0749449284/ref=as_sl_pc_tf_til?tag=neurosciencem-20&linkCode=w00&linkId=&creativeASIN=0749449284 ）。
そこで広告主は、ブランドのストーリー、つまりブランドとその製品がターゲットオーディエンスのニーズや関心にいかに真に応えるかという本質的なバリュープロポジションを体現するクリエイティブを開発する必要があります。そうすることで、消費者はより自然に広告とつながり、エンゲージすることができるのです。もちろん、静的なクリエイティブでストーリーを語るのは難しいので、ブランドはビデオやリッチメディアフォーマットへのアップグレードを検討すべきです。
一日中ソーシャルメディアに囲まれた現代の消費者は、かつてないほど「今、ここ」にいることに夢中になっています。そのため、タイムリーで関連性の高いコンテンツに強い期待を寄せています。しかし、広告主は一貫性と効率性を重視し、同じクリエイティブを何度も繰り返し使用する傾向があります。しかし、その結果、広告主は、消費者が生活する現実とかけ離れた広告を出すことで、消費者との有意義なつながりを生み出す機会を逃してしまう危険性があるのです。Market（2015）によると、調査回答者の63％が、ブランドが一般的な広告メッセージを繰り返し吹き込むという昔ながらの戦略に頼り続けていることに強い苛立ちを感じていると回答しています。
その代わりに、ブランドはターゲットオーディエンスの生活や関心に関連したコンテンツを通じて、より良いエンゲージメントを築くことができます。現在のトレンドや最新のニュースを活用したり、現在進行中の出来事についてコメントを提供したりすることで、ブランドは関連性とニュースバリューを維持し、視聴者の心の最前線にいることができるのです。このため、広告主はクリエイティブ制作のために、より機敏なワークフローに投資する必要があるかもしれませんが、管理可能なワークフローを開発できるのであれば、実験して結果を評価する価値はあるかもしれません。もちろん、制作量の増加は予算に大きな影響を与える可能性があります。これについては、以下の3番目のポイントを参照してください。
特に、上記のようなさまざまなアプローチを試す場合、より多くのコンテンツを制作することは、時間的にも金銭的にも大きな負担となる可能性があります。
手っ取り早い解決策は、ほぼ毎日、魅力的なコンテンツを制作しているソーシャルメディア・チームのクリエイティブな作品を文字通り利用することです。この場合、写真やストック画像のライセンスを延長する必要があるかもしれませんが、そのメリットは、ワールドワイドウェブに流すための、トップパフォーマンスのコンテンツとクリエイティブの実質的に無限のライブラリーを手に入れることができることです。
ブランドにとって、広告宣伝におけるコンテンツ戦略を見直すことは非常に重要となってきています。正しいコンテンツは、正しいオーディエンスの前に、正しいタイミングで置かれたとき、破壊的または中断的に見えることなく、エンゲージメントを高め、彼らを獲得することができます。
ソーシャルディスプレイと呼ばれる革新的な新しいフォーマットが、ソーシャルチャンネルのコンテンツを活用し、ディスプレイネットワークに配信することで、ディスプレイ広告の効果をどのように向上させることができるかをご覧ください。スペースバックの業界エキスパートであるCasey SaranとJoe Hallの話を聞いてみましょう。
